Радушное общение

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Живопись

Сообщений 21 страница 40 из 668

21

Виктор Попков. «Двое» (1966).
Холст, масло. 150 х 200 см
Государственная Третьяковская Галерея, Москва

О Попкове говорили, что он создал новый тип картины широкого полифонического звучания. Действительно, на фоне официального искусства социалистического реализма многозначность смысла, метафоричность художественного языка воспринимались как новаторство. В этом контексте картина «Двое» прозвучала остро и неожиданно. В ней живописцу удалось добиться психологической выразительности в передаче сложных переживаний.

Мастер простыми средствами раскрывает глубину отчуждения, возникшего между молодыми людьми. Он размещает мужчину и женщину словно в разных пространственных зонах, избирая точку зрения сверху и уплощая пространство композиции. Художник использует минимум деталей и скорее называет сюжет, чем мотивирует его.

http://s3.uploads.ru/Ks5tG.jpg

0

22

ЕЖЕДНЕВНО ЭТИ ОГРОМНЫЕ 8-МЕТРОВЫЕ СТАТУИ «ПРОЕЗЖАЮТ» ДРУГ ЧЕРЕЗ ДРУГА, СИМВОЛИЗИРУЯ УТРАЧЕННУЮ ЛЮБОВЬ

«Мужчина и женщина» – 8-метровая подвижная стальная скульптура грузинского скульптора Тамары Квеситадзе.

Статуя расположена в Батуми и символизирует мусульманского парня Али и грузинскую принцессу Нино из популярного романа под предположительным авторством Курбана Саида 1937 года.

http://s3.uploads.ru/t/Ml8WN.jpg

Действие в романе разворачивается на Кавказе на фоне событий первой мировой войны. Книга представляет собой поиск истины к примирению противоречий — ислама и христианства, Востока и Запада, мужчины и женщины. Роман, автор которого до сих пор остаётся неизвестным, издавался более 100 раз на 33 языках мира. «Али и Нино», будучи бестселлером в 1937 году, читается и сегодня.

Статуи ежедневно начинают двигаться в 7 вечера, соединяясь на короткое время, а затем расстаются. Цикл движения составляет 10 минут. Оригинальная идея и великолепное исполнение. Обязательно взгляните, как это выглядит на видео ниже.

Движение начинается каждый день в 7 вечера.

Отредактировано Юлия-Julia (12-07-2018 23:18:52)

+1

23

А я не поняла. Если скульптура из стали, то как они проходят сквозь?

0

24

Таша

И я не поняла.

0

25

ИВАН БИЛИБИН (1876-1942)

У кого  в детстве не было книжек с восхитительными иллюстрациями Ивана Яковлевича Билибина?
Он выполнил иллюстрации к русским народным сказкам "Царевна-лягушка", "Перышко Финиста-Ясна Сокола", "Василиса Прекрасная", "Марья Моревна", "Сестрица Аленушка и братец Иванушка", "Белая уточка", к сказкам А. С. Пушкина - "Сказка о царе Салтане"(1904-1905), "Сказка о золотом петушке"(1906-1907), "Сказка о рыбаке и рыбке"(1939) и многим другим.

И. Я. Билибин разработал систему графических приемов, которые дали возможность объединять иллюстрации и оформление в одном стиле, подчинив их плоскости книжной страницы. Характерные черты билибинского стиля: красота узорного рисунка, изысканная декоративность цветовых сочетаний, тонкое зрительное воплощение мира, сочетание яркой сказочности с чувством народного юмора и др.

Предлагаю вспомнить детство и еще раз полюбоваться этим волшебством.

http://s7.uploads.ru/t/jU3lJ.jpg

http://sd.uploads.ru/t/1UNAP.jpg

http://s5.uploads.ru/t/ekMNR.jpg

http://sh.uploads.ru/t/dEKiw.jpg

http://s8.uploads.ru/t/qIcAT.jpg

http://s9.uploads.ru/t/EJiYn.jpg

+2

26

А мне нравятся картины художника Вячеслава Палачева http://curious-world.ru/index.php/art/k … go-kartiny

Отредактировано Vanessa (15-07-2018 18:55:24)

+1

27

Девочки! Я не знаток искусства. Но все очень интересно.
Огромное Вам спасибо за просветительство.

+1

28

Василий Кандинский «Рапалло. Серый день» (1905).
Холст, масло. 24 x 33 см
Частная коллекция

В 1904-1907 Кандинский путешествовал по Голландии, Северной Африке, Италии и Франции. В Париже он выставлялся в Осеннем салоне и «Салоне независимых». Картины этого периода излучают некое поэтическое чувство. Как далек еще Кандинский от Кандинского! То есть Кандинский зреющий от Кандинского, окончательно обретшего свой собственный стиль.

http://s7.uploads.ru/aiPBh.jpg

0

29

Книжные иллюстрации Владислава Ерко - причудливые и гениальные

Владислав Ерко родился в 1962 году в Киеве. Его детство прошло в интернате, а учился он в торговом училище, где, по  словам художника, 3 года он учился рисовать ценники.
Однако, согласно известной поговорке, талант пробил себе дорогу. Сегодня он рисует иллюстрации к книгам Пауло Коэльо и Ричарда Баха, а также к сказкам Андерсена и других авторов.

http://sg.uploads.ru/t/0QxvY.jpg

http://sh.uploads.ru/t/TpCvI.jpg
http://s3.uploads.ru/t/8Y5Md.jpg
http://s7.uploads.ru/t/cDYVR.jpg
http://s5.uploads.ru/t/ds5Wz.jpg
http://s9.uploads.ru/t/bxtcl.jpg
http://sg.uploads.ru/t/27PqC.jpg

+1

30

Василий Кандинский «Незнакомому голосу» (1916).
Акварель, тушь, бумага. 23,7 х 15,8 см.
Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду, Париж, Франция

Эта акварель была написана Кандинским в Москве, после телефонного разговора с незнакомкой, которую звали Нина Андреевская и которая через год стала его женой.

http://s5.uploads.ru/2u7mo.jpg

0

31

Творчество рижской художницы Татьяны Пальчук .
Завораживает , хотя не всё понятно .
Ссылка

+1

32

Майя Г

Спасибо, что познакомила нас с работами этой художницы! Для меня это новое имя.
Мне очень понравились её работы! Прекрасная техника, прекрасный результат!
Она не обращается к пониманию в прямом смысле. В её работах чувствуется влияние творчества Сальвадора Дали. То есть, она предлагает включить фантазию, почувствовать, какие ассоциации рождаются при взгляде на её работы. Пусть каждый почувствует то, что ему ближе.

+1

33

МАйя, Юля,
спасибо вАМ .
с удовольствием  познакомилась с новыми для меня именами.
/ а гугл помог еще больше посмотреть/

0

34

Юлия-Julia
мне тоже очень понравились картины - такие атмосферные , как теперь говорят . И занавесочки хороши .

0

35

http://s5.uploads.ru/Jp9tX.jpg

0

36

Странный такой памятник

0

37

Это еще мягко сказано))

0

38

Из современных,  мне нравятся  картины моего любимого художника  Вячеслава Палачева,  все картины замечательные, и букеты цветов, и натюрморты, но особенно берут за душу пейзажи, большинство из них летние, но есть и на зимнюю тему. Вот как человек  может так передать красоту природы, красоту сельской жизни, что глядя на них и самой хочется в село. Без любви к природе, к деревне невозможно так писать картины, а он ее и любит, недаром он озаглавил свою выставку картин, "Это все мое, родное"

http://curious-world.ru/index.php/art/k … go-kartiny

+1

39

Vanessa
Радуша

Ну, идея-то не нова. И я даже знаю, у кого автор её стырил:

http://sd.uploads.ru/t/049Dh.jpg

Это Сальвадор Дали - Портрет кормилицы, у которой отняли ребенка. Замысел понятен: у женщины отняли дитя, которое она успела полюбить, и теперь у неё внутри пустота.

Вот еще такой же изобразительный прием, тоже Дали:

http://s5.uploads.ru/t/rhXRY.jpg

Но что хотел сказать скульптор, изваявший Ван Гога? Возможно, то же самое: внутреннее выгорание художника.

А исполнение мне очень нравится! Спасибо, Нина!

0

40

Гюльчатай написал(а):

Может быть Бруно Каталано хотел нам показать, как человек раскрывается всему тому новому, что его окружает, в результате чего он сливается с окружающей обстановкой. А может быть он хотел показать, что видит человека насквозь. Возможно, художник хотел показать безграничность внутреннего мира путешественника в его безграничной душе, ведь по сути путешествия — это всегда новые знания, удовольствие, но вряд ли пустота.

На мой взгляд, "рваные" скульптуры Каталано - об открытости человека к познанию мира и о желании делиться этим с другими. Работы Дали со "встроенными" в женские фигуры прямоугольниками  - о человеческих чувствах, эмоциях и ощущениях во всех их проявлениях.

Мои оценочные высказывания идут как всегда под грифом "Имхо".))) Юленька, не суди строго! :flag:

ЗЫ. Обратила внимание, что для трех представленных работ обоих авторов (Каталано и Дали) общим является наличие линии горизонта, которая символизирует линию взаимодействия двух начал - земного и космического/божественного.

Отредактировано Vredina (05-08-2018 10:02:27)

+1