Радушное общение |
Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.
Вы здесь » Радушное общение » Изобразительное искусство » Живопись
Гурам Николаевич Доленджашвили (род. 9 марта 1943, Кутаиси) — советский и грузинский художник, график. Заслуженный художник Грузии. Почётный академик Российской академии художеств. Пишет на бумаге большого формата почти не видными глазу штрихами графитного карандаша.
Log
Валя, спасибо.
Оригинально, смотрится как черно-белая фотография.
Log
Я сначала подумала, что это фотографии... Отличный художник! Браво!...
штрихами графитного карандаша.
Удивительно ему удалось передать белый цвет снега графитовым карандашом.
Валя,
так мне понравились работы Гурама Д. , прям в восхищении ;
и пошла *знакомиться * с ним поближе.
//Он и на Камчатке, и на Сахалине, на Курилах побывал//
/кому интересно, вот здесь представлены и другие картины/
Log
Спасибо, Валя! Я и не знала о таком художнике. Великолепные работы!
Художница Татьяна Марковцева.
Log
Классный художник... браво.
Майя Г
Очень приятные рисунки.
Майя Г
Интересные у нее работы..., необычные.
Интересные у нее работы..., необычные.
Напоминают работы Нади Рушевой.
Художница Татьяна Марковцева.
Интересно! Всего несколько линий, а возникает целый сюжет.
Акварели Великой княгини Ольги Александровны Романовой (Куликовской) (1882 -1960).
Великая княжна Российского императорского дома, младшая дочь императора Александра III Александровича и императрицы Марии Фёдоровны — после Николая, Александра, Георгия, Ксении и Михаила. Художница. На момент смерти оставалась последней великой княжной дома Романовых.
Одна из немногих членов Императорской семьи, спасшихся после Октябрьской революции; жила в Дании, затем Канаде, пережила всех прочих детей императора Александра III. Как и отец, она предпочитала простую жизнь. За свою жизнь написала более 2000 картин, доходы от продажи которых позволяли ей поддерживать семью и заниматься благотворительностью.
Мне они кажутся такими домашними и умиротворяющими.
Люба, спасибо. Мне очень понравились работы княгини... Тонкие душевные и... нежные работы... Обратила внимание, что чайная посуда выписана в голубом цвете и много одинакового сервиза. То чашечка, то чайник ...
Художник В.Серов Строительница.
Стиль - соцреализм.
Любовь Н.
Какие картины приятные, они такие уютные. Класс!!!
Стиль - соцреализм.
Ну не знаю...
А вытянутая рука... прям как у вождя... 
Майя Г
Справедливости ради надо уточнить, что это не Валентин Серов, подаривший нам "Девочку с персиками" и множество других восхитительных и нежных работ.
На представленной картинке мы видим творение Владимира Серова,
советского живописца, графика, педагога. Он являлся президентом Академии художеств СССР, академиком АХ СССР, народным художником СССР.
Товарищ творил в полном соответствии с генеральной линией партии.
Он четко понимал: хочешь нравиться кураторам по партийной линии - воспевай человека труда. И "воспевал" - в меру своих творческих возможностей
А вот здесь наблюдается эволюция. Человек труда взял в руки книгу! Может быть, он даже учится на рабфаке.
Любил ли Серов своих персонажей? Пусть каждый решает сам.
Отредактировано Юлия-Julia (01-03-2021 19:38:07)
Юлия-Julia
Юля, я думаю,что каждый понял,что этот Серов - другой.
И мне кажется,что далеко не каждый творец способен любить свои "изделия".
Для многих это просто работа.
Альпийский сноу-арт от оксфордского инженера Саймона Бека
Для нас сугробы – то, про что мы чуть не забыли, а для британского художника Саймона Бека – это «холст» для искусства. В снегоступах и с компасом он гуляет по снежным полям.
В результате десятков тысяч шагов получаются рисунки – белые на белом. Размер «натоптанных » произведений снежного искусства впечатляет – несколько футбольных полей.
Саймон Бек закончил инженерную школу Оксфордского университета. В основе его сноу-арта – фрактальная геометрия из снежинок Коха, треугольников Серпинского и множеств Мандельброта.
Холод, ветер, замерзшие ноги и простуды постоянно сопровождают человека, шагающего с математическим расчетом по сугробам. Снежная геометрия эфемерна, погода может мгновенно её уничтожить. Несмотря на все эти нюансы, Саймон Бек уже 16 лет творит в снегоступах, вышагивая каждый рисунок по 10 часов в день.
Первые рисунки на снежном полотне художник сделал в 2004 году. Он помещал маркер в открытый участок снега. Вокруг этого «ядра» с помощью компаса создавал ряд равноудаленных точек, затем соединял точки со своими собственными следами. Так рождались узоры.
Техника требует только компаса и умения считать шаги. Иногда используется измерительная лента и веревки.
Каждое изображение занимает до 11 часов, имеет площадь около 100 м х 100 м. Расстояние, которое проходит художник, порой достигает 40 км.
За зиму художник успевает натоптать около 30 рисунков. Обычно это в Альпах.
Simon Beck фотографирует все свои работы и зарабатывает себе на жизнь, продавая копии фотографий с высоким разрешением.
Насчет соц. реализма...
В Брянске есть музей бр. Ткачевых. Я была там очень давно...в 90х где-то. Так вот, походив по залам мне стало дурно. Усталость, вялость, тошнота...и очень хотелось уйти. Но сил не было. Я тогда присела рядом с тетечкой-музейным смотрителем, прикрыла глаза...сижу дышу. И такой заботливый голосок в ухо " вам плохо? у нас часто посетителям плохо бывает, и стакан воды протягивает.
А я то поняла в чем дело почти сразу, но не сразу очухалась. Потом ушла и больше не ногой. Энергетика картин соцреализма мне явно противопоказана.
В преддверии праздника, мне хотелось бы показать как смотрели художники на своих моделей, какими были эти женщины и... как мы все благодарны их глазам и таланту.
Надежда Забела-Врубель, муза Михаила Врубеля. Михаил Врубель заметил ее на репетиции постановки «Гензель и Гретель». В перерыве Врубель подошел к Забеле и, поцеловав руку, начал говорить комплименты по поводу ее голоса и безмерного таланта. Они поженились в том же году, и Надежда стала постоянной моделью для картин своего мужа. Ее образ можно заметить, например, в работе «Царевна-Лебедь».
Княгиня Зинаида Юсупова. Ее портреты писали выдающиеся художники тех лет. Валентин Серов не единожды изображал на своих картинах Юсупову. Одна из самых известных его работ, посвященных ей, получила противоречивые отклики. Искусствоведы отмечали неудачную композицию и вымученную позу модели (картина справа). Впрочем, последние портреты княгини критики в унисон расхваливали.
Екатерина Рачковская, модель Василия Сурикова. Екатерина Рачковская была видным общественным деятелем, состояла в попечительских советах детского приюта и женской гимназии, активно занималась благотворительностью. Ее муж — красноярский врач Петр Иванович Рачковский. У пары было двое детей: сын Иван и дочь Валентина.
Рачковская позировала для художника Василия Сурикова. Ее образ он использовал для нескольких своих картин. Екатерину можно увидеть не только на портрете «Сибирская красавица», но и в толпе людей на полотнах «Боярыня Морозова»
Несмотря на то что живописец Владимир Маковский был мастером жанровой сцены, он часто писал портреты императрицы Марии Федоровны, жены Александра III. Последнюю работу с ней он закончил в 1912 году (картина справа), приурочив ее к 65-летию монаршей особы. Рисовать приходилось не с натуры, а по фотографии, сделанной в более ранние годы.
Вы здесь » Радушное общение » Изобразительное искусство » Живопись